El Teatro Español de Madrid, conocido por su rica historia y compromiso con la cultura, se prepara para el estreno absoluto de una innovadora obra teatral que combina lo histórico con lo contemporáneo. Del 19 de marzo al 5 de abril, el Salón de los balcones – Andrea D’Odorico será el escenario de «Cartas de mujeres (correspondencia interrumpida)», una obra concebida desde la dramaturgia de Alba Celma y bajo la dirección de Verónica Gracia.
Este montaje teatral parte de un recurso literario único: las cartas epistolares de Jacinto Benavente. A través de esta inspiración, la obra establece un diálogo entre el pasado y el presente, centrando su narrativa en una caja de cartas escritas por mujeres que nunca llegaron a sus destinatarios. Estas cartas, que abarcan temas de amistad, despedida y consuelo, ofrecen una visión íntima y personal de las relaciones humanas, situando a las mujeres como protagonistas del discurso y del conflicto emocional.
El desarrollo de la obra se centra en el personaje de Virginia y sus dos amigas, quienes a través de sus interacciones, transportan al público a un espacio donde la amistad se convierte en un refugio, aunque no sin sus retos inherentes. La sensibilidad de Benavente hacia las relaciones humanas brilla mientras se exploran los matices de la conversación íntima. A través de estas misivas, lo privado se convierte en un reflejo de su época y un comentario sobre los lazos que unen y separan a las personas.
El elenco principal, compuesto por Cristina Bertol, Oihane Etxebarria y Noelia Linares, da vida a estas mujeres, mientras que los detalles visuales son orquestados por Mikel Marcos en escenografía, con vestuario de Sandra Espinosa y Vanessa Actif y la iluminación a cargo de David González. Juntos, presentan una obra que no solo revoca un pasado cerrado, sino que promueve un diálogo continuo que mantiene su relevancia y resuena con el público moderno.
Además, el espacio escénico se convierte en un símbolo vibrante donde la tela – utilizada en diferentes contextos de la puesta en escena – actúa como metáfora central del montaje. Se tiende, se dobla, se repara y se comparte, reflejando la poética de las cartas y las relaciones que exploran.
Esta producción de Yume Teatro ofrece una experiencia de 45 minutos que invitará al público a reflexionar sobre la esencia de las relaciones humanas y la resonancia del pasado en el presente. Las funciones comenzarán a las 18:30 horas, prometiendo una tarde de introspección y conexión en uno de los espacios culturales más emblemáticos de Madrid.
